En edición de Taschen, en febrero llegará el libro de Francesco Spampinato “Art Record Covers”, que en sus 448 páginas selecciona 500 portadas de discos que fueron concebidas como obras de arte, “desde la década de 1950 hasta hoy, descubrimos el ritmo de una historia creativa singular. Un despliegue que revela cómo el modernismo, el arte pop, el conceptual, el postmodernismo y diversas expresiones de arte contemporáneo han dado forma a este particular campo de producción visual y ha ayudado a la distribución popular de la música a través de imágenes míticas. Un imaginario que evoca de manera sugerente e inmediata la experiencia auditiva.
En el camino, nos encontramos con los jeroglíficos urbanos de Jean-Michel Basquiat para su propio sello discográfico, Tartown; el grafiti de Banksy para Blur; el icónico cráneo de Damien Hirst para The Hours y la mariposa ensartada de Salvador Dalí para Lonesome Echo, de Jackie Gleason. Las portadas vienen acompañadas de breves análisis de cada una de ellas, además de una ficha con el nombre del artista, el intérprete, el título del álbum, la discográfica y el año de lanzamiento, así como información sobre la obra de arte original. Entrevistas con Tauba Auerbach, Shepard Fairey, Kim Gordon, Christian Marclay, Albert Oehlen y Raymond Pettibon añaden reflexiones y puntos de vista personales sobre esta relación colaborativa y cautivadora entre artistas visuales y músicos”.
“Con más de 350 grupos y músicos, incluyendo Anthrax, Sonic Youth, Kanye West, Ella Fitzgerald, Aretha Franklin, Lady Gaga, Run DMC, Patti Smith, Billy Idol, Philip Glass, R.E.M., Rage Against The Machine, Red Hot Chili Peppers, Smashing Pumpkins, The Beatles, Led Zeppelin, Marilyn Manson, Rolling Stones, Scissor Sisters, Talking Heads, The Strokes, AIR, Björk, Blur, David Bowie, Elton John, Foo Fighters, Iggy Pop, Madness, Mick Jagger, Yoko Ono, y the Yeah Yeah Yeahs”.
